Как организовать рабочее место художника?

Каждый желает себе плодотворного творчества. Он хочет радоваться и получать удовольствие от него. Для этого важно правильно организованное рабочее место художника. 

Нахождение рабочего места также влияет насколько комфортно художнику творить. Это может быть комната в квартире или в доме, студия, чердаки, гаражи, лоджия, балкон. Главное, чтобы мастеру было просторно и он мог приглашать заказчиков, коллег, знакомых. 

Освещение, возможность не отвлекаться на другие дела, удачно подобранная мебель, созданная атмосфера – позволят свободно творить в этом пространстве.  

Поэтому если вы задаётесь вопросом «А зачем мне зацикливаться на организации рабочего места? Где хочу там и творю!», то эта статья вам поможет понять какую пользу вы получите от правильно организованной работы, и какая огромная ценность для вас в этом кроется. 

Начнём с обсуждения пользы от комфортных условий работы:

Первая причина – это возможность остаться наедине со своим творчеством.

Окунуться в тишину и покой, отстраниться от отвлекающих шумов и звуков, погрузиться мыслями только в процесс творения, поймать волну вдохновения можно в своём удобном рабочем пространстве. В таких условиях мыслить и созидать будет проще и эффективнее.  

Вторая причина – это гарантия получения удовольствия и радости от работы.

Хорошо оформленное рабочее пространство, над которым трудились вы или даже дизайнер, придав ему индивидуальный стиль, поможет вам посмотреть на свою и живопись в целом с другой стороны. Также вы получите ещё больше положительных эмоций от работы, когда рядом с вами будут только нужные, удобные предметы, которые вы выбирали сами или получили в подарок от любимых людей. 

Третья причина – это доступность всех материалов для творчества, потому что они всегда под рукой. 

Когда бы на вас не снизошло вдохновение, вы всегда можете подойти к рабочему месту, взять мольберт, холст, кисточки и начать творить. А вот каждый раз собирать материалы, приносить их на новое место, разбирать, опять собирать после работы, может утомить вас и ваше вдохновение.  

Эти три причины доказывают, что правильно оформленное и организованное рабочее место художника – это не зацикленность на нём, а творческая необходимость. Комфорт в данном случае не является привилегией, а является помощником в достижении целей. И чем лучше под себя вы подстроите творческое пространство, тем эффективнее будет сам процесс создания новых картин.  

Поэтому начнём организовывать рабочее место художника, которое поможет вам плодотворно трудится, доставит радость и удовольствие от живописи. И сначала определимся, где оно будет.

Выше мы уже перечислили самые популярные варианты. Конечно, самый предпочтительный – это отдельная студия. Там проще всего сосредоточится на творчестве, не надо отвлекаться на разговоры, внешние раздражители и, возможно, за чистотой этого места будут следить другие люди. И это тоже освободит вам время для написания картин. 

Но по мнению многих художников достаточно иметь открытое пространство, где, соединяясь с природой, вдохновляясь её красотами, можно открывать новые грани себя и новые творческие горизонты. И по их опыту такое пространство можно создать дома и в квартире. 

Выбирайте тихое, уютное и уединённое место, чтобы ни вы никого не отвлекали и вас не беспокоили домашние. Для написания картин в комнате должно быть хорошее освещение и не слишком высокая влажность. Для этого подойдёт комната с окном или даже с окнами. Пусть одно окно выходит на северную сторону, тогда свет будет более равномерным. 

Пусть вход в ваше помещение будет закрываться непрозрачной и плотной дверью. Это уменьшит количество шумов из дома и квартиры, и вы не будете отвлекаться на людей. 

Потолок, пол, стены покрасьте в нейтральный цвета. Так вы не будете создавать активное отражение света. По этой же причине выбирайте одежду в нейтральных тонах. 

Плитка, ламинат, линолеум сделают уборку проще. Так как это простые и практичные материалы для мастерской художника. А ковры и другие сложные покрытия лучше убрать или закрыть пленкой, чтобы защитить от краски и масел. 

Рабочее место художника может быть на лоджии и на балконе. Там меньше пространства чем в комнате, но больше освещения и свежего воздуха. Проведите туда отопление и сможете работать там круглый год. Конечно, если в вашем климате холодные зимы. 

Под мастерскую можете использовать гараж и чердак. А если есть возможно построить отдельное помещение, то это будут замечательно. 

В любом из вариантов важно поддерживать чистоту и избегать беспорядка. Об этом говорят даже психологи. В конце рабочего дня мойте пол, стол, промывайте кисти и расставляйте всё по своим местам. Порядок создаёт гармонию и помогает фокусироваться мозгу. Это ещё один плюс в его пользу. Если вы хотите украсить помещение картинами, постерами, декором, то пусть будут только те, которые вас вдохновляют.  

Приведение своего рабочего места в порядок — это один из ключевых моментов для того, чтобы успешно заниматься живописью. Но, кроме того, важно уметь выбирать правильные техники и материалы, чтобы создавать красивые картины. Если вы хотите научиться рисовать как профессионал, тогда вам стоит посетить мастер-класс “5 элементов высококлассной живописи, которые приковывают внимание зрителей” Здесь вы сможете узнать все секреты многослойной техники живописи и освоить новые приемы работы с красками и кистями. Мастер-класс полностью бесплатный и подойдет для художников самого разного уровня.

Теперь обсудим мебель и приспособления, которые вам понадобятся для создания комфортных условий для творческих процессов. Главные среди них:

  • стол, стул, полки, 
  • мольберта, 
  • материалы,
  • освещение.

Когда выбираете стол, стул, полки и другие предметы мебели помните о габаритах помещения. В маленьком помещении должны быть только самые необходимые предметы. Поэтому остановитесь на основных элементах: стол, стул, мольберт, полки для хранения материалов. 

Выбирая стул, учитывайте свои индивидуальные особенности: рост, вес, привычку сидеть. Если стул будет неудобным, то возможны частые головные боли, а также в шее и в спине. Спинка стула не должна быть слишком маленькой, чтобы вся спина имела опору. Высокий стул тоже подойдёт не всем. Подлокотники пусть будут такими, чтобы руки могли на них отдыхать и расслабляться. Края сиденья не должны сдавливать бёдра, иначе вы пережимаете сосуды. 

Стол также подбирайте с учётом роста и высоты стула. Если помещение позволяет, то пусть он будет широким. Работая за столом, следите, чтобы за монотонной работой не происходило пережатие сосудов в лучезапястном суставе. А удобная подножка будет плюсом, особенно для невысоких людей. Лучше если у стола будут ящики или полки. В них можно хранить инструменты, материалы, изделия. Тем самым обеспечивая порядок на рабочем столе.  

Мольберт выбирайте удобный, так как это важный инструмент в вашей работе. Опытные художники не рекомендуют писать на столе, когда работа лежит горизонтально. Это затрудняет полноценное рассмотрение картины. Поэтому используйте студийные мольберты и на треноге. Они меняют угол наклона холста и компактные в использовании.

Все материалы для вашего творчества должны быть в быстром доступе. Держите их на видном месте, не прячьте по углам и глубоко в столе. Так ваша работа станет функциональной и при этом материалы придадут индивидуальность вашей мастерской, создадут нужную атмосферу, которая вдохновит вас и ваших посетителей. 

Полки помогают обеспечить правильное хранение работ. Используйте специальные для этого полки или комоды с широкими выдвижными ящиками. Также перегородки из полок можно использовать для зонирования пространства мастерской.   

Пастельные работы желательно оформлять под стекло. Тогда тонкий слой пигмента не осыпается. Если листы пастели не оформлены, их надо закрепить и хранить, переложив калькой или тонкой бумагой. 

Для масляной живописи выделите высокие полки стеллажа или шкафа. Холсты располагайте вертикально. Но следите, чтобы поверхности картин не касались других поверхностей. Также используйте обычные офисные полки-разделители для папок. Так вы одновременно разместите до 6 холстов на подрамнике и до 12 холстов на картоне, наклонив их в разные стороны. А небольшие работы поместите в шкаф. Так вы сохраните их от пыли и запаха.  

Мы уже вскользь касались важности освещения, а теперь остановимся на нём более подробно.  

Освещение – очень важный момент в работе. Пусть рабочее место находится в самом ярком углу комнаты. Так вы будете успешно творить и сохраните своё зрение. Наиболее удобное место для художника – это хорошо освещённое место у северо-восточного окна. Здесь освещение натуры и холста не будут резко меняться в течение дня. А вот окна, которые выходят на восток, юг или юго-запад завешивайте подсинёнными занавесками или оклеивайте папиросной бумагой.   

Помимо естественного света, используйте лампы искусственного освещения. Настольная лампа подойдёт для небольших картин. Для больших произведений выбирайте напольную лампу с большим радиусом освещения. Выбирайте лампы с гибким штативом. Это позволит менять направление света в зависимости от задач.  

Используйте ровное рассеянное освещение для вашего творчества. Для этого солнечные лучи не должны попадать на холст. Иначе яркие пятна света помешают работе. Если вы правша следите, чтобы свет падал на полотно с левой стороны. Так вы избежите тени, которая помешает процессу. 

Теперь вы максимально детально знаете, как правильно организовать рабочее место художника, зачем это нужно и какой эффект это даёт. Чем комфортнее вы устроите своё творческое пространство, тем больше шансов, что вы создадите высококачественное произведение искусства. Поэтому окунайтесь в мир оформления своего рабочего помещения и углубляйтесь в совершенствование своих навыков и оттачивания мастерства. Ведь без высокого качества последних шедевры не состаиваются.  

Если вы хотите попробовать себя в живописи или улучшить свои навыки, тогда мы приглашаем вас на мастер-класс “5 элементов высококлассной живописи, которые приковывают внимание”. Вы узнаете о новой и эффективной технологии оптических просветов, которая создана для того чтобы создавать высококлассные произведения искусства. Мастер-класс состоится онлайн, так что вы можете присоединиться к нам из любой точки мира. Мы уверены, что это будет незабываемый опыт, который привнесет в вашу жизнь красоту и возможно — навсегда изменит ваше представление о творчестве. 

А подробнее о технике Высокого мастерства в живописи рассказывается в этой книге.

И пока вы ждете старт мастер-класса — обязательно посмотрите наш видеоролик на тему: Какими качествами должен обладать настоящий художник? Также вы узнаете, почему художнику не обязательно иметь талант, чтобы создавать красивые картины. А еще — в конце видео вас ждет методика, с помощью которой вы сможете буквально за 4 шага добиться поставленной цели! 

Продукты

5 3 голоса
Рейтинг статьи
Подписаться
Уведомить о
guest
1 Комментарий
Старые
Новые Популярные
Межтекстовые Отзывы
Посмотреть все комментарии
Оля
Оля
1 год назад

Как понятно всё объяснили, спасибо! Теперь знаю с чего начинать путь в живопись.

×
1
0
Оставьте комментарий! Напишите, что думаете по поводу статьи.x