Подмалёвок в живописи: что это, гризайль и чем его заменяют старые мастера

Подмалёвок в живописи — первый красочный слой, в котором художник намечает будущую картину: где свет, где тень, где основные массы цвета. В большинстве современных методик без него не начать: подмалёвок — «призрак» будущей работы, по которому потом идут прописки. Но у этого призрака есть свойство, о котором редко говорят: он разрушает воздушную перспективу с первого мазка, и дальше художник не пишет картину, а восстанавливает то, что сам сломал.

В этой статье — что такое подмалёвок и каким он бывает (гризайль, цветной, «жирный по тощему»), чем он отличается от имприматуры, как его вели старые мастера и чем подмалёвок Возрождения отличается от современного, в чём его главная проблема и как технология оптических просветов обходится без него — не пропуская этап, а заменяя его.

Подмалёвок в живописи: первый слой с намёткой тона и цвета

Что такое подмалёвок

Подмалёвок — подготовительный слой живописи, в котором приблизительно решаются форма, тон и часто цвет. Пишется широко, быстро, без деталей, обычно жидкой краской без белил, чтобы верхние слои легли по правилу «жирным по тощему». Задача — разметить тональные зоны, которые потом будут уточняться прописками. По сути это набросок кистью, «черновик» картины прямо на холсте.

Основные виды подмалёвка. Гризайль — монохромный, серым или коричневым: решается только тон, цвет придёт позже лессировками; так работала старая школа. Цветной подмалёвок — приблизительные локальные цвета, слегка светлее или темнее финальных; так учат сейчас. Тональный подмалёвок «контрастом» — тени темнее, света светлее нормы, чтобы верхние полупрозрачные слои их смягчили. Прозрачный подмалёвок «протиркой» — краска втирается в грунт почти без связующего и стирается тряпкой в светах.

Подмалёвок и имприматура: не путать

Их путают постоянно, а это разные слои с разными задачами. Имприматура — тонкий ровный цветной слой по грунту, «общий фон», который убирает белизну и задаёт температуру всей картине; изображения на ней нет. Подмалёвок — уже изображение: в нём есть предметы, тени, массы. В методе старых мастеров имприматура обязательна, а подмалёвок в современном смысле — нет. Подробно о первом слое — в статье об имприматуре.

Имприматура Подмалёвок
Что это ровный цветной слой по грунту первый слой изображения
Есть ли изображение нет да, приблизительно
Задача убрать белизну, задать температуру наметить тон, массы, цвет
Толщина тонкая, прозрачная от прозрачной до корпусной
В методе старых мастеров обязательна заменён тональным рисунком и лессировкой

Как вели подмалёвок старые мастера

У фламандцев XV века и у итальянцев Возрождения подмалёвок был совсем не тем, что сейчас. Ван Эйк работал на светлом грунте с точным рисунком и тончайшей монохромной моделировкой — скорее тональный рисунок кистью, чем «набросок массами». Леонардо вёл подмалёвок как гризайль в коричневых тонах, из которой сфумато возникало ещё до цвета. Рембрандт на тёмной имприматуре писал света корпусно, а тени оставлял прозрачными — подмалёвок у него уже содержал главное решение картины.

Общее у всех: подмалёвок старых мастеров был тональным, а не цветным, точным, а не приблизительным, и прозрачным в тенях. Он не «размечал» картину — он был её первым готовым состоянием, поверх которого цвет клался лессировками. Современный цветной подмалёвок «массами» — изобретение XIX века, когда живопись ушла в алла прима и быстрый мазок.

Главная проблема подмалёвка

Неряшливый цветной подмалёвок разрушает воздушную перспективу

Приблизительный цветной подмалёвок выглядит грубо — это нормально и предусмотрено. Но грубость имеет цену: резкие границы масс, случайные контрасты, «выпрыгивающие» пятна цвета выводят изображение из пространства. Воздушная перспектива — тонкий баланс планов по тону, контрасту и температуре — разрушена в первый же сеанс. Все последующие прописки — попытка её восстановить, и на каждой прописке мазок физически смешивается с нижним слоем, накапливая грязь.

Вторая цена — психологическая. Художник видит на холсте «призрак» и не понимает, как из него сделать живую картину; отсюда страх продолжить, бесконечные переписывания и работы, брошенные на середине. Третья — техническая: цветной корпусный подмалёвок не даёт лессировать сверху, потому что нечему просвечивать. Так теряется главный инструмент старых мастеров.

Хотите увидеть, как картина начинается без «призрака» — и с первого этапа выглядит так, что её можно повесить? Бесплатный урок по технологии оптических просветов (для РФ) — все этапы на одном фрагменте.

Чем заменяют подмалёвок в технологии оптических просветов

Технология оптических просветов — реконструкция метода старых мастеров, по которой учит Академия Оживитель-АРТ, — не «пропускает» подмалёвок, а решает его задачи другими слоями, не ломая пространство.

Задачу «убрать белизну и задать общий тон» решает имприматура на проклеенном и загрунтованном полотне. Задачу «разметить изображение» — точный рисунок от пятна, переведённый на имприматуру: в нём нет цветных масс, только контуры и тональные зоны. Задачу «наметить тон» — тёмная масляная лессировка по всему полотну, за которой рисунок едва виден. Это и есть замена подмалёвка: вместо грубых пятен — ровная «ночь», в которой уже есть воздушная перспектива, потому что ничего её ещё не нарушило.

Дальше изображение не пишется поверх, а вытягивается наружу: наждачной бумагой снимается слой там, где должен быть свет, оптические смеси дают полутона, точечный цвет — насыщенность. Картина проходит через состояния «ночь — рассвет — утро — день», и на каждом из них выглядит целостно, а не как черновик. Тёмная лессировка здесь играет роль, которую у Рембрандта играл прозрачный тёмный подмалёвок в тенях, а наждачная бумага — роль корпусных светов, только без мазка. Как это выглядит на реальной работе:

Полный порядок этапов — в руководстве по технологии оптических просветов; как строится тон без штриха и без подмалёвка — в статье о методе от пятна; о прозрачных слоях — в статье о лессировке.

Если вы всё же пишете с подмалёвком

Метод алла прима и большинство курсов строятся на подмалёвке, и отказаться от него сразу не всегда возможно. Тогда — несколько правил, которые уменьшают вред. Делайте подмалёвок тональным, а не цветным: гризайль или один земляной цвет; цвет придёт сверху и будет чище. Держите тени прозрачными и тонкими, света можно плотнее — так остаётся возможность лессировать. Не форсируйте контрасты: подмалёвок должен быть мягче финала, а не грубее. Работайте по всему холсту сразу, чтобы планы были в балансе уже в первом слое. И дайте ему высохнуть полностью, прежде чем писать поверх, — иначе грязь гарантирована.

Частые вопросы

Что такое подмалёвок простыми словами?
Первый, черновой слой картины, где широко и приблизительно намечены свет, тень и основные цвета. Поверх него картина дописывается прописками.

Чем подмалёвок отличается от имприматуры?
Имприматура — ровный цветной фон без изображения, задающий тон и температуру. Подмалёвок — уже изображение, пусть и грубое.

Что такое гризайль?
Монохромный подмалёвок серым или коричневым, в котором решается только тон. Так вели первый слой старые мастера, а цвет добавляли лессировками.

Можно ли писать без подмалёвка?
Да, если его задачи решают другие слои: имприматура (общий тон), точный тональный рисунок (изображение) и прозрачная лессировка (тон). Так работает технология оптических просветов.

Каким цветом делать подмалёвок?
Если делать — земляным, без белил: умбра, сиена, охра. Тональным, а не цветным, чтобы верхние слои остались чистыми.

Разборы картин, короткие видео мастера и анонсы эфиров Академии — в Telegram-канале и в канале в MAX.

Живопись одним тоном, из которой вырос этот этап, — в статье о гризайли: что это и как написать.

Подмалёвок решает три задачи. Метод старых мастеров решает их же — но не ломая пространство. Бесплатный мастер-класс — пять приёмов старых мастеров, включая начало картины без «призрака».

5 1 голос
Рейтинг статьи
Подписаться
Уведомить о
guest
2 комментариев
Старые
Новые Популярные
Адия
Адия
4 лет назад

Оказывается, подмалёвок – это зло). Интересная точка зрения. А я уверена, что он очень помогает. Ну и что, что в самом начале подмалёвок выглядит непривлекательно? Главное – конечный результат.

Роман
Роман
4 лет назад
Ответить на  Адия

Адия, в традиционной живописи подмалёвок действительно решает свои задачи. Об этом и говорится в статье. Но это не самый лучший способ для создания реалистичной живописи, потому что с самого начала идёт разрушение воздушной перспективы – фундамента живой картинки. Очень сложно объединять неряшливые цветовые пятна в единое целое, тем более, что цвет сам по себе является сильным разрушителем. В нашей технологии работа ведётся от целостной, а не разрушенной перспективы (в пространстве и с пространством). Как будто мы уже имеем готовое изображение, просто его нужно вытянуть из тьмы на свет. Это проще и логичнее, так как процесс осуществляется методами, близкими природным явлениям… Подробнее »

2
0
Оставьте комментарий! Напишите, что думаете по поводу статьи.x