Как открыть в себе художника

Как начать создавать авторские работы?
Искусство возрождения: Возвращение к Классике

Как открыть в себе художника

Почти все постоянные читатели нашего блога имеют цель вырастить своего внутреннего художника до уровня высокого мастерства. А для этого очень важно видеть мир так каким его видит художник. Конечно, каждый гениальный творец в каждое время видел и транслировал зрителям что-то своё. Но раз их имена и работы дошли до наших дней значит нам есть чему поучиться у каждого из них. Как музыкант учиться музыке у великих предшественников, как актёр черпает опыт у признанных артистов сцены и кино, так и живописец использует лучший опыт предыдущих веков.  

Правило 10 000 часов, чтобы стать профессионалом: правда и мифы

Есть мнение, чтобы достичь высокого уровня в любом деле надо на него потратить 10 тысяч часов. То есть почти 417 суток. На наш взгляд спорное мнение. И упражнения из этого блока и этой статьи помогут вам подняться на несколько ступеней выше, чем вы сейчас есть. 

Читайте дальше и вы узнаете, что вам надо делать чтобы развивать своё художественное видение. И как это по-другому смотреть на мир, чтобы максимально точно изобразить на полотне окружающую реальность. 

Для того, чтобы начать видеть мир как художник, мы дадим вам ещё несколько упражнений, которые разовьют зрительное восприятие и обучат ваши глаза видеть прекрасное вокруг вас. Вы узнаете, как работа мозга влияет на то, какую деятельность мы ведём, и зачем для художественного видения надо переключать полушария мозга. Также мы поговорим о расфокусировке. 

В конце статьи вы узнаете главный секрет мастерства настоящего художника. Благодаря ему у вас будет «ключ» к созданию высококлассной живописи и классического рисунка.

Благовещение» Леонардо да Винчи - Православный журнал «Фома»

Для начала давайте подумает, чем художники отличаются от других людей? Главное отличие — это их способность видеть мир из линий, форм, пятен, цветов и сочетаний. Именно для того, чтобы переводить трёхмерное пространство окружающего мира на двухмерную плоскость полотна, холста, бумаги, человек вставший на путь живописи, должен научиться видеть и анализировать мир как это делали и делают мастера. 

Пабло Пикассо. Натюрморт с фруктами на столе

Пабло Пикассо. Натюрморт с фруктами на столе

То каким человек видит мир зависит от его способностей к творческому и визуальному мышлению. Именно степень развития того или иного мышления отвечает за то, каким человек видит мир вокруг себя. Давайте посмотрим на стол. Люди с развитым визуальным мышлением чаще видят просто стол, а люди, у которых развито творческое мышление видят перед собой комбинацию линий, пятен, плоскостей и цветов.   

Умение наблюдать вокруг себя и анализировать увиденное поможет быстро развить творческое мышление и улучшить качество живописи. 

Для этого постоянно практикуйте эти пять упражнений. 

1. Смотрите на объекты с другой стороны. Вместо привычного взгляда на весь объект, разбейте его на части и внимательно рассматривайте каждую деталь. Отдельно прочувствуйте форму, цвет, текстуру. Так вы разовьёте свои глаза видеть объекты более полно и точно. 

Внимательно рассмотрите яблоко. Оцените его форму, цвет кожуры, мягкость, текстуру поверхности. Далее разделите яблоко на несколько частей и рассмотрите каждую из них по отдельности. Внимательно рассмотрите каждую деталь. Теперь нарисуйте яблоко по частям, обращая внимание на все его детали.  

2. Настройте ваше зрение на восприятие цвета и оттенков. Это надо, чтобы вы обучили глаза видеть различия в оттенках и цветах.

Русская Живопись Картина по номерам Краски осени (A061) — купить в интернет-магазине по низкой цене на Яндекс Маркете Посмотрите на картину или на фотографию и разберитесь в цветах, которые в ней используются. Рассматривайте объекты, обращая внимание на разные цвета и оттенки. Создавайте свой палитровый список и учите название цветов, чтобы в будущей работе легко определять нужные оттенки. 

 3. Настройте своё зрение на восприятие света и тени. Чтобы объекты рисовать более объёмно и реалистично, важно научиться видеть на них свет и тени. 

Объемный куб на бумаге Возьмите любой объект, у которого ярко выражены тени. Например, кубик. И поместите этот объект на светлый фон. Внимательно рассмотрите тень на кубике и обратите внимание на её изменения в зависимости от положения источника света. Далее нарисуйте этот предмет с использованием только света и теней. То есть рисуйте пятнами, не используя линии и контуры. 

4. Угадывайте формы. Это самое простое для начинающих художников, так как большая часть людей умеют угадывать формы. Так как с этим мы часто сталкиваемся в ежедневной жизни: в быту, на работе, на отдыхе. Когда мы смотрим на новый объект, то тут же определяем его форму, основываясь на наших опыте и знаниях. 

Форма, объем, конструкция — Ghenadie Sontu Fine Art Самое простое практическое упражнение, которое улучшает умение угадывать формы. Для этого рисуйте объекты используя только элементарные формы: круги, квадраты, треугольники. Это поможет увидеть объекты в целом и как отдельные формы.

5. Расфокусировка или «виденье пятнами». Это самый ожидаемый многими людьми приём художественного восприятия. Вы уже читали о пятнах выше. Поэтому знаете, что в мире настоящего художника существуют только пятна. Что это значит? А то, что нет ни деревьев, ни мостов, ни других объектов. Есть только градация света, тени, колористических нюансов. И когда художник использует эти пятна, то он формирует привлекательные и детализированные произведения. 

Размытые картины Филиппа Барлоу (Philip Barlow)

Максимально прищурьте глаза и посмотрите на окружающую обстановку. Вы видите, как мир размылся, а объекты превратились в цветовые пятна? А теперь ослабьте прищур. Фокус картины увеличился и пятна стали чётче.   

Это упражнение полезно для формирования правильного виденья, как у художника. Оно помогает «поставить глаз» для дальнейшей работы по технологии Высокого Мастерства. Именно эта технология помогает развить художественное виденье. Об этом вы прочтёте ниже.   

Ещё один важный момент. Чтобы рисовать и видеть, как художник, вам нужно уметь переключать свой мозг в особый режим видения, режим восприятия образов. Анри Матисс как-то сказал: «Когда я ем помидор, я смотрю на него как любой другой человек. Но когда я рисую помидор, тогда я вижу его иначе».

Для того, чтобы работать, как великие мастера, надо обрести художественное видение. Более подробно мы рассказываем в этом видео:

А для этого нужно уметь переключаться с левого полушария на правое. Основная специфика левого полушария — это логическое мышление, обобщение, анализ. В свою очередь, правое полушарие отвечает за творчество, образное мышление, фантазию и интуицию. Чтобы переключить полушарие, надо найти связи между людьми и объектами, а не смотреть на них как на отдельные объекты в пространстве и времени. Потому что художник видит предметы, которые связаны друг с другом. 

Ещё один способ, который поможет вам переключать полушария. Для этого поставьте перед мозгом задачу, которое левое полушарие не сможет и не захочет решать.  

Использование необычных инструментов и совершенно другой подход к работе приведут к превосходящему все ожидания результату. Об этом вы можете узнать больше в этой книге📖  Здесь вы увидите живопись в совершенно новом свете и не сможете остановиться на достигнутом.

А теперь вы узнаете тот самый ключ, о котором вы прочли выше. Это главный секрет мастерства настоящего художника. Заключается он в умении видеть изображаемый сюжет целиком, а не по частям и деталям. Например, вы пишите натюрморт. Яблоки, графин и другие элементы на столе. Но переключая своё внимание на белый холст, в вашей памяти остаются только часть этой композиции. Остальные предметы вы плохо запомните. И поэтому начнёте писать натюрморт по кусочкам, по фрагментам. 

А мастерство художника заключается в умении сначала увидеть натюрморт целиком. Профессионал формирует в голове полную картину натуры, а не её фрагмент. Он не опирается только на свою зрительную память. Так готовое изображение выглядит целостно, не разрозненно. Оно привлекает внимание зрителей, не вызывает противоречий при его просмотре. 

Так же и в Технологии Оптических Просветов. В ней художник работает над всем изображением сразу, шаг за шагом прорабатывая светотеневые пятна. Он добивается выведения изображения в фокус, как в примере выше. Так на полотне ничего не вылезет вперёд и не провалится назад. Всё произведение находится в гармонии и балансе. И время от времени вращаем холст. Это позволяет свежим взглядом смотреть на работу и своевременно убирать все имеющиеся шероховатости. 

Поэтому методика Высокого Мастерства или Оптических Просветов — это самый быстрый способ развить своё художественное видение, о котором вы прочли выше. С помощью ТОП-живописи вам не надо ни десятилетиями, ни даже 10 тысяч часов оттачивать художественные приёмы, чтобы хотя бы на шаг приблизиться к чему-то похожему на музейные картины. 

Изучая Технологию Оптических Просветов, вы получите чёткую пошаговую схему, следуя которой вы создадите исключительные произведения. в ваших работах каждая деталь будет в гармонии и равновесии, с тонкой игрой полутонов, наполненная объёмом и особым свечением.

Вы можете узнать больше о нашей технологии и увидеть, как происходит на полотне настоящее художественное волшебство, посетив наш бесплатный мастер-класс.  Эта методика отличается от традиционных и не требует таланта или выдающихся способностей. Вам нужно лишь следовать системе, и вы увидите, как «живое» изображение будет постепенно проявляться на полотне.

5 1 голос
Рейтинг статьи
Подписаться
Уведомить о
guest
0 комментариев
Межтекстовые Отзывы
Посмотреть все комментарии

×
0
Оставьте комментарий! Напишите, что думаете по поводу статьи.x