Темные стороны известных художников

Караваджо — убийца, а Пикассо — Вор? 

Высказывание «У великих свои причуды» наилучшим образом отражает содержание нашего сегодняшнего выпуска. В этом выпуске  мы собираемся обсудить некоторые причины, по которым Караваджо считался убийцей, а Пикассо подозревался в крупной краже. Мы также исследуем, действительно ли Айвазовский был домашним тираном, и почему Ван Гог лечился в психиатрической больнице.

А главное разберем самый важный вопрос, являются ли эти «темные стороны» достаточным основанием, чтобы сбросить талантливых, но “порочных” художников с художественного пьедестала? Сегодня, когда такое поведение не поощряется обществом, а скандалы, связанные с нарушением правил и норм общественной морали, все чаще и чаще сотрясают мир искусства, эта тема является невероятно актуальной.  

Давайте в этом разберемся детальнее и взглянем на темные стороны художников прошлого. 

Франциско Гойя и Микеланджело Меризи да Караваджо

Автопортрет Франсиско Гойи

Франциско Гойя был известен своим горячим темпераментом и непокорным характером. Он предпочитал создавать искусство без излишеств и пафоса, не занимаясь заискиванием перед властью. Его мать даже называла его «луком, а не розой», однако это не помешало ему прославиться и стать успешным художником. Гойя был одним из первых, кто нарисовал портрет обнаженной женщины, и даже церковь не осудила его за это.

Несмотря на свое слабое здоровье и глухоту, Гойя умудрялся соблазнять множество женщин, в том числе аристократок и монахинь. Говорят, что он однажды попытался похитить монахиню, что привело к жестокой драке с крестьянами, в которой художник едва не погиб.

Автопортрет

Микеланджело Меризи да Караваджо, возможно, заслуживает звание главного бунтаря искусства. Его непокорный дух и склонность к свободе, возможно, сделали его «революционером» в мире живописи. Он проводил свою жизнь, скитаясь по городам, в окружении куртизанок, бродяг и пьяниц. 

Караваджо часто попадал в драки и стычки, начиная с родного Милана и заканчивая Римом, где он был несколько раз арестован за различные преступления, включая нападение на нотариуса и убийство Рануччо Томассони, ухажера его фаворитки. Караваджо был объявлен вне закона и вынужден бежать из Милана и Рима.

Если хотите узнать о Караваджо более детально — посмотрите это видео, которое станет верным путеводителем для тех, кто хочет не только вглядеться в картины этого художника, но и попытаться проникнуть в глубины его души и приблизиться к пониманию его исключительного творчества.

Тициан Вечеллио и Винсент Ван Гог 

Тициан Вечеллио был еще одним художником, которого обвиняли в убийстве. Современники считали, что он настолько ненавидел другого венецианского художника по имени Антонио Порденоне, что решил убить его. Порденоне стал очень популярным в Венеции и получал лучшие заказы, что вызвало ревность у Тициана. Поэтому он решил тайно подсыпать отраву в вино своего соперника, чтобы устранить его раз и навсегда. Но никаких доказательств причастия художника к убийству не было, а свидетельства о том, что именно он является убийцей, были обычными допущениями современников.    

Винсент Ван Гог создавал удивительные художественные образы, одновременно страдая от депрессии и психических расстройств. Он сказал: «Я положил все свои сердце и душу в работу, и в процессе потерял рассудок». 

«Автопортрет с перевязанным ухом и трубкой» (1889)

Однажды, в состоянии эмоциональной нестабильности, Ван Гог отрезал кусочек мочки уха во время горячей ссоры с Гогеном. После этого инцидента его срочно доставили в психиатрическую больницу, где он продолжал создавать свои картины, находясь в глубокой депрессии. В письмах к брату Ван Гог говорил, что после окончания работы он съедает оставшиеся краски. К сожалению, содержащийся в красках свинец еще больше ухудшал психическое здоровье художника, поэтому он стал постоянным посетителем психиатрической больницы.

О творчестве великого художника Тициана и его замечательных произведениях, а также о том, как получать гармоничные оттенки непосредственно на полотне, рассказываем в этом выпуске. 

Эдвард Мунк и Михаил Врубель

Подобно Винсенту ван Гогу, Эдвард Мунк тоже страдал психическими расстройствами, включая тревогу и галлюцинации, которые постоянно преследовали его. Известнейшее произведение Мунка «Крик» было создано после его прогулки вдоль фьорда с видом на город Осло в период заката. Описывая свой опыт, художник сказал: «Я стоял там, трепеща от беспокойства, и чувствовал бесконечный крик, который пронзал природу». Считается, что это произведение отражает человеческий страх и беспокойство, которые Мунк испытывал на протяжении всей жизни.

Со временем галлюцинации и ощущение преследования усилились из-за частого употребления художником алкоголя, но несмотря на это, само психическое расстройство стало для художника мотивацией в искусстве. В своих записях Мунк писал: «Мой страх перед жизнью и мое заболевание необходимы мне. Они составляют меня, и без них моё искусство перестанет существовать».

Художник и его модель. Эдвард Мунк. 1921

Тревога. Эдвард Мунк, 1894

Крик. Эдвард Мунк. 1893

Михаил Врубель также проявлял множество странных привычек. Он был известен своим невыносимым характером, склонность к постоянному употреблению алкоголя, расточительству и порче своих собственных картин. Страдая от неразделенной любви, он часто саморанился ножом. Ему бы подошли слова Эдгара Дега: «Вы — самый странный человек из всех, кого я знаю. Но к счастью, вы — гений».

Пикассо и Айвазовский

В свое время Пикассо был заподозрен в похищении Моны Лизы из Лувра, так как ранее приобрел статуэтки, которые были украдены из музея. Однако после возвращения статуэток и прохождения допроса, его невиновность была доказана. Несмотря на это, художника преследовали общественные порицания, вызывая у него небольшую параноидальную реакцию.

Первый (1896 г.) и последний (1972 г.) автопортрет Пабло Пикассо⁠⁠

Пикассо также был известен своими пристрастиями к насилию над женщинами. Его правнучка заявила, что он подчинял их своей воле, околдовывая и раздавливая на своем холсте. Хотя у Пикассо было много женщин, он не был счастлив в отношениях с ними и часто находился в подавленном настроении, несмотря на их поддержку.

Сегодня в мире проходят акции, обличающие Пикассо и других художников за их неподобающее отношение к женщинам. Например, в музее искусств Метрополитена произошел арт-перфоманс, где были выставлены работы Пикассо и Гогена с табличками, обличающими этих художников в насилии над женщинами.

Иван Айвазовский также получил негативную репутацию в отношении женщин. Его жена Юлия утверждала, что только на публике художник вел себя прилично, но в частной жизни он проявлял жестокость к жене и детям. Спустя время Юлия бежала от него в Одессу без документов и денег. Хотя сам Айвазовский обвинял жену в невыносимом характере из-за ее болезни.

В этом видео мы создадим картину Ивана Айвазовского «Морской пейзаж». Переходите и смотрите наш пошаговый урок.  

Пороки художника — причина для его “увольнения”?

Несмотря на все вышеописанное, мы считаем, что личные аспекты жизни художника не должны быть причиной для того, чтобы отрицать его талант и прекращать изучение его произведений. В конце концов, у каждого из нас есть свои «скелеты в шкафу». Знаменитые художники стали известными именно благодаря своей талантливости и популярности, а не личной жизни. Поэтому, считаем, что мы можем продолжать восхищаться и изучать творчество этих художников, не обращая внимание на их личные причуды и жизненные ошибки.

Кроме того, углубление в личную жизнь художника не всегда является необходимым для полного понимания его творчества. Иногда это может помочь, но в большинстве случаев, наше понимание произведений должно основываться на их собственных качествах и значении.

Поэтому, мы не считаем нужным бойкотировать и запрещать работы талантливых художников из-за их личных проблем или поведения. Вместо этого, мы должны сосредоточиться на оценке их творчества и наслаждаться им без учета их личных пороков.

А если вы хотите узнать еще больше об искусстве, приходите на бесплатный мастер-класс. Регистрируйтесь и наслаждайтесь полезной информацией. 

Подробнее о технике, а также о том, как создавать реалистичную живопись с воздушной перспективой, плавными цветовыми переходами и внутренним свечением мы рассказываем в этой книге.

Продукты