Русский портрет, портретный жанр в России

Русский портрет

Брюллов К.П. Портрет Григория, Евгения, Льва и Феофила Гагариных

Термин «portrait» («portraiture») в переводе с французского означает «изображать». Изначально понятие применялось к любому объекту, который писался на холсте. Как жанр, посвященный воспроизведению исключительно человека, был выделен Андре Фелибьеном в 17 веке. Школа русского портрета имела уникальный путь развития, начавшийся в 1073 году с появлением миниатюры в «Изборнике Святослава». Исследователи считают изображение князя с семьей одним из первых портретных рисунков, где художником переданы индивидуальные черты лиц.

История русского портрета

В Средние века изображения людей не передавали персональные черты человека. До 17 столетия техника портретов была практически идентична стилю, используемому мастерами иконописи. Активное развитие жанр получил в творчестве живописцев 17-18 века. Пик расцвета пришелся на Серебряный век (конец 19 – начало 20 столетия). Следует отметить первые попытки создания автопортрета в 14 веке. Этим периодом датируется изображение литейщика Аврама, который можно увидеть в Новгородской Софии на Корсунских воротах. В развитии школы классического русского портрета выделяют несколько периодов:

  1. По определенным поводам художники стали создавать светские портреты в период правления Ивана III и Василия III. В 16 веке в технике иконописи стали прослеживаться бытовые мотивы.
  2. В 17 веке складывается новый стиль – парсуна. Живописцы начали применять техники, позволяющие передать точное сходство с личностью изображаемого человека, которое, однако, оставалось условным.
  3. Развитие западного искусства оказало большое влияние на русский портрет Петровских времен. В 18 веке мастера живописи уходят от иконописи, осваивая стили барокко и классицизм. В 1757 году была создана Академия художеств.
  4. Во второй половине 18 – начале 19 века жанр обрел особый статус. Мастера стали принимать частные заказы, писались автопортреты.
    С наступлением Серебряного века начался настоящий расцвет художественного направления. Расширился круг персонажей. Русский портрет обрел особый шарм реализма.

Особенности русского портрета

В течение 17, 18 и 19 веков мастера создавали работы, кардинально различающиеся по стилю и технике. Менялся характер автопортретов. При этом можно выделить несколько общих принципов жанра, которые сформировались среди живописцев к началу Серебряного века:

  • внешнее сходство (детальная прорисовка лица, волос, костюма);
  • отражение в облике духовных черт;
  • передача типичных особенностей эпохи и социального статуса человека.

Художники русской школы выбирали стиль и колорит изображения, который бы отражал и усиливал впечатление от портретируемой личности. Особое внимание мастерами уделялось своеобразной оправе лица, в роли которой выступали аксессуары или одежда. Русский портрет отличается насыщенностью цветовой гаммы. Живописцы 18-19-20 века идеально выстраивали картинную плоскость для передачи анатомически правильных пропорций тела. В совершенстве владели законами колорита, искусством перспективы.

Известные портреты

Рассмотрим примеры известных портретов, которые были созданы выдающимися художниками.

Известные русские портретисты

Неоценимый вклад в развитие русской школы портрета 17-20 веков вложила целая плеяда живописцев. Выделим несколько выдающихся мастеров 18-19 века, работавших в уникальных техниках:

  • Владимир Боровиковский. В работах художника прослеживается мягкость линий, плавность переходов. Акцент живописец делал на передаче чувств персонажа.
  • Орест Кипренский. Работы художника имеют особый стиль, где присутствует контрастность темного фона и освещенного лица. Их отличием является романтическая приподнятость, что отражено и в знаменитом автопортрете мастера.
  • Карл Брюллов. Русский портрет руками мастера обрел новые черты. Художник отступал от академических сюжетов, изображая сцены бытовой жизни. Передавал психологический образ.
  • Василий Перов. Создатель уникальных психологических портретов с тонкой выразительностью образов. Художнику удавалось добиться невероятной правдивости сюжета.
  • Константин Маковский. Персонажи картин мастера Серебряного века окружены изобилием деталей. Большая часть поздних работ посвящена бытовым темам.

Свой неповторимый стиль был у Репина, Васнецова, Сурикова, Серова, Коровина, Нестерова и других известных живописцев.

Для тех кто хочет научится создавать настоящую живопись, предлагаем наши учебные материалы:

Продукты

5 1 голос
Рейтинг статьи
Подписаться
Уведомить о
guest
0 комментариев
Старые
Новые Популярные
Межтекстовые Отзывы
Посмотреть все комментарии

×
0
Оставьте комментарий! Напишите, что думаете по поводу статьи.x